인사동 사람들

「아마추어와 전문 사진가 비교」

1. 친구에게 사진 자랑하면 전문가, 카메라 자랑하면 아마추어다.
2. '카메라의 렌즈 뚜껑을 덮고 다니면 아마추어 사진가, 렌즈 뚜껑도 없이 어깨에 덜렁덜렁 
    메고 다니면 전문 사진가이다. (사건현장이 필요한 신문사진 기자에게 필요함)
3. '길을 가다 사진거리를 만나면 아마추어는 그 자리에서 한 장을 찍고, 전문가는 앞으로
    뒤로 옆으로 이리저리 움직이며 여러 장을 찍는다.
4. 아마추어는 찍은 사진을 모두 작은 사이즈로 뽑는 반면, 전문가는 밀착 인화하거나 필름 
    현상을 한 후 그중에서 선별한 것만 확대하여 사진을 만든다.
5. 아마추어는 화면에 이것저것 많이 담으려 하고, 전문가는 필요 없는 것을 덜어내려고 애
    쓴다.
6. 아마추어는 비 오는 날처럼 날씨가 나쁘면 촬영을 포기하지만, 전문 사진가는 날씨가 안 
   좋을수록 새로운 빛을 찾아 나선다.
7. 아마추어는 피사체인 사람에게 접근하기를 두려워하고, 전문가는 피사체가 두려워할 만
   큼 다가간다.'
8. '아마추어 사진가는 친구가 오면 카메라를 자랑하고, 전문 사진가는 사진을 자랑한다.
9. 아마추어는 출사를 가면 회비 문제부터 걱정한다. 아마추어는 촬영을 나가면 항상 배가 
    고프다.
10. '아마추어는 다른 사람의 좋은 사진을 보면 흉내 내려고 한다. 전문가는 다른 사람이 
     좋은 사진을 찍으면, 한발 늦었다며 절망한다.
11. 아마추어는 전문 사진가처럼 보이려고 애쓴다. 전문 사진가는 아마추어 시절의 떨림과 
     열정을 그리워한다.'
12. 촬영할 때 삼각대를 쓰지 않는 사람은 아마추어라고 단정하듯 말했다.
13. 찍고 싶지 않은 것도 찍어야 하는 사람은 전문가다. 전문가는 전문성과 일관성이 있다.

   
   1985. 1. 20 영천역 / 조문호사진
  
    

‘포토 저널리즘의 전설’ 로버트 카파 탄생 100주년 기념 사진전

1944년 8월, ‘전쟁을 혐오한 전쟁 사진가’ 로버트 카파(1913~1954·사진)는 샤르트르 성당으로 유명한 프랑스 파리 남서쪽 도시인 샤르트르의 거리를 걷고 있었다.

독일군이 점령했던 지역을 연합군이 다시 차지한 직후다. 느닷없이 카파의 귀에 성난 군중들의 외침이 들렸다.

 “창녀, 창녀다. 독일군과 놀아난 부역자를 처단하라.”

한 여인이 공포에 잔뜩 질린 얼굴로 군중들에게 둘러싸여 있었다. 머리를 삭발 당한 그 여인은 어린 아기를 품에 안았다.

독일군 점령 당시 독일 군인과의 사이에 태어난 아이다. 남녀노소 할 것 없이 군중들이 모두 “죽여라”를 외쳤다.

그 때 레지스탕스 활동을 한 한 여성이 소리쳤다. “이건 잔인하고 불필요한 짓이다. 저 여인은 그저 군인들의 여자, 내일이면 미군과 잠을 잘 여자일 뿐이다.”

그러나 군중들은 여인을 따라가며 분노를 드러냈다.

카파는 사람들 속으로 들어가 겁에 질린 여성을 카메라에 담았다. 유명한 사진 ‘전쟁과 여인’이다.

이 한 컷의 사진은 전쟁이 인간성을 얼마나 어떻게 파괴하는지 단적으로 보여준다. 유사 이래 끊이지 않은 전쟁은 지금 이 순간에도 계속되고 있다.

카파는 ‘전쟁과 여인’을 통해 전쟁의 잔인함, 참혹함, 허약하기 그지없는 인간의 본 모습을 생생하게 전한다.

‘포토 저널리즘의 전설’ ‘영원한 종군기자’라 불리는 카파의 사진에는 인간에 대한 깊은 애정, 동시에 전쟁에 대한 짙은 혐오가 서려있다.

이는 그를 단순한 저널리즘 사진가를 넘어 포토 저널리즘의 신화, 전설로 만들었다.

카파의 대표작 중 하나인 ‘공화파 병사의 죽음’도 마찬가지다.

‘공화파 병사의 죽음’은 1936년 스페인 내전 당시 코르도바 전선에서 돌격하려던 그의 친구 병사가 머리에 총을 맞고 쓰러지는 찰나를 촬영한 것이다.

피격의 충격으로 순교자처럼 두 팔을 벌린 병사는 두 무릎이 꺾이고, 오른손에 들고 있던 총을 놓치며 땅바닥으로 풀썩 무너져 내린다.

누군가의 아들이고 애인인 한 젊은이가 이 세상과 막 작별하는 순간을 렌즈에 담은 것이다. 그의 사진은 이처럼 비장하다.

‘전쟁과 여인’(1944년, 프랑스)

올해는 ‘카파이즘’이란 용어까지 탄생시킨 로버트 카파의 탄생 100주년이다.

전설적인 사진가 로버트 카파의 사진들이 마침내 한국을 찾아 관객들과 만난다.

경향신문이 주최하고 사진전시기업 디투씨(DtoC)가 주관하는 ‘로버트 카파(Robert Capa) 100주년 사진전’이

8월2일부터 10월28일까지 세종문화회관 미술관에서 개최된다.

카파 탄생 100주년과 6·25전쟁 정전 60주년을 기념한 이번 전시회에는 카파 기념재단인

미국 뉴욕의 국제사진센터가 소장한 160여점의 오리지널 프린트가 선보인다.

또 그의 일대기를 다룬 다큐멘터리 영상, 다양한 소품도 함께 전시돼 카파의 진면목을 살펴볼 수 있다.

로버트 카파(본명 앙드레 프리드먼)는 1913년 10월22일 헝가리 유대인의 가정에서 태어났다.

1931년 정치적 박해와 반유대주의를 피해 독일 베를린으로 피신한 그는 사진 에이전시 데포트의 암실 조수로 일하면서 사진과 만났다.

그후 스페인 내전부터 노르망디 상륙 작전, 인도차이나 전쟁 등 20세기 현대사의 가장 치열한 전쟁터에서 종군기자로 활약했다.

자기 희생, 죽음을 무릅쓴 기자 정신을 상징하는 ‘카파이즘’은 그의 치열한 작가정신을 대변한다.

카파는 프리랜서 사진작가들의 권익을 위해 평생지기인 앙리 카르티에 브레송, 데이비드 시모어 등과

‘세상을 있는 그대로 기록한다’는 취지 아래 다큐멘터리 사진가 그룹 매그넘을 설립, 잠시 경영을 맡기도 했다.

그는 치열했던 삶만큼이나 유명인들과 교류도 활발했다.

어니스트 헤밍웨이, 어윈 쇼, 존 스타인벡과 함께 전쟁터를 누볐다. 피카소와 마티스 등 화가들과도 깊은 예술적 교감을 나눴다.

카파의 사랑 이야기도 세계적으로 잘 알려져 있다.

그는 준수한 외모와 예술가의 풍모 등으로 당대 세계적 여배우인 잉그리드 버그만, 비비안 리와 한때 사랑에 빠지기도 했다.

그러나 스페인 내전 당시 탱크에 치여 숨진 첫 사랑 게르다 타로를 평생 잊지 못한 그는 결국 여배우들의 청혼을 뿌리쳤다.

인도차이나 전쟁터에서 사진 촬영 중 타계한 카파는 죽는 순간에도 지갑 속에 게르다 타로의 사진을 간직한 것으로 알려졌다.


카파의 치열하고 극적인 삶과 작품세계는 영화의 주요 소재가 되기도 했다.

스티븐 스필버그는 자신의 영화 <라이언 일병구하기>의 초반부에 나오는 전투 장면이 노르망디 상륙작전 당시 찍은 카파의 사진에서 영감을 얻었다고 고백했다.

최근에는 로버트 카파와 게르다 타로의 애잔한 사랑을 다룬 영화가 제작되고 있다.

영화 <토르>로 잘 알려진 배우 톰 히들스턴이 카파 역으로, 여배우 헤일리 엣웰이 게르다 역으로 출연하는 <카파>(가제)가 그것이다.

 할리우드의 유명 감독 마이클 만 역시 로버트 카파의 삶을 소재로 한 영화 <웨이팅 포 로버트 카파>를 준비하고 있다.

 카파는 마흔 한 살의 나이로 세상과 작별했지만 그의 사진에 대한 철학, 치열한 삶의 자세는 후세에 여전히 생생한 영감을 주는 것이다.

카파는 생전에 자신의 사진 정신, 삶의 태도를 한 마디로 압축했다. “당신의 사진이 만족스럽지 않다면, 충분히 다가서지 않아서다.”

그가 남긴 세계적으로 유명한 이 명구는 사진에만 적용되는 것이 아니다. 어쩌면 우리 모두의 삶에 대한 태도를 이야기하고 있다.

    

도재기 선임기자 jaekee@kyunghyang.com



 

얼마전 '무다헌'의 술자리에서 만난 정희성시인께서 곧 시집을 출판한다는 말씀을 하셨다.
그러나 준비한 프로필사진이 너무 강하다는 말씀을 하셔서 제가 한번 찍어 보겠다고 말했다.
그 이후 장돌뱅이 주제에 술자리 뚜쟁이 노릇까지 하느라 연락할 겨를이 없었는데, 늘 마음의 짐이 되어왔다.

두 차례나 정희성선생의 연락처를 받은 기억은 있으나 평소 잘 챙기지 못하는데다, 핸드폰도 없고 전화번호 수첩까지 

없으니 연락처를 몰랐던게다.
마침 정희성선생과 가깝게 지내는 조준영교수를 지난 6월29일 '노마드'에서 만나 아예 날자와 장소를 정해 버렸다.

7월1일 오전11시경, 약속장소인 '귀천' 골목으로 들어서니, 먼저 나온 정선생께서 찻집 문이 잠겼다며 나오셨다.
문 잠긴 인사동의 찻집들을 배회하다 경인미술관을 거쳐'귀천'에 다시 가보니 그제사 청소를 하고 있어,

정희성선생의 초상사진을 찍을 수 있었다.

장소를 바꾸어가며 여러 장 찍긴 했으나, 초상사진은 본인의 의향이 중요하기해 모두 카페에 올려본다.

물론 내가 만족하는 사진도 있으나, 당사자를 위시한 많은 사람들의 취향을 종합해 객관성을 구하고자 하니

괜찮다고 생각하는 사진 한 장씩을 골라 댓글에 번호를 올려주시면 고맙겠다. 

(1번)

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태그저장 취소

-서양화가 이혁발-

사람들이 목욕탕에서는 스스럼 없어도, 누드 이야기만 나오면 색안경을 끼고 본다.
이십여 년 동안 남성의 신체를 찍어오며 부딪치는 가장 어려운 문제가 상대방의 알몸에 대한 편견을 바꾸는 일이었다.
어눌한 논리지만 집요하게 설득해보지만 그 편견의 철옹성을 깨는데 십중팔구는 실패했다.
그래서 20여 년동안 눈을 씻고 찾아 보아도 겨우 20여명 촬영하는데 그쳤다.

그 것도 그 방면에서는 좀 깨어있다는 예술가들이 대부분이다.
어차피 인간은 자연에서 왔다가 자연으로 돌아 갈 뿐이다.

그 편안한 자연 속에서 거추장스런 껍데기 한 번 벗는 것이 그렇게 어려운 일일까?
그 프로젝트에 동참한 후배 한 명이 얼마 전 내게 다가와 귓속말로 이런 이야기를 했다.

“형! 그 전에 찍은 누드사진 발표하지 마세요. 지금은 지방화단에서의 위치도 있고 해서...”
어처구니가 없었다. 그런 생각이라면 그 전시에 함께 할 자격상실이다.

몇 일전 ‘가족찍기’ 프레젝트의 일환으로 아내와 내가 서로의 모습을 기록한 사진50장씩을 내 놓았다.
그 중 아내가 찍은 나의 알몸 사진 한 장이 공개되었는데, 그 사진들을 본 지인들의 전화 내용도 각양각색이었다.
어떤 이는 “죽이는 포즈지만 쪽 팔리지 않느냐?”는 친구도 있고, 어떤 이는 사진적 리얼리티에 찬사를 보내는

양반도 있었지만 누가 뭐라던 내 생각은 아무도 바꿀 수 없다. 
아내와의 알몸사진에 대한 의견충돌을 이야기를 하려다 사설이 너무 길었다.

아내 정영신씨와는 십년 넘게 함께 사진을 찍어 왔으나 단 한 차례의 의견충돌도 없었다.
그러나 단 한 가지, 내가 찍은 아내의 알몸사진 발표에 따른 의견충돌만 삼 년을 끌어 오고 있다.

그도 하잘 것 없는 누드사진이라면 신경 쓸 필요도 없지만, 3년 전 장대비가 쏟아지는 만지산에서 찍은

아내의 그 사진은 다시 만날 수 없는 작품이기 때문이다.
그리고 아내가 찍은  내 몸은 공개해도 되고, 내가 찍은 아내의 알몸사진은 공개해서 안 된다는

이런 불평등도 속이 터진다. 그 대목에서는 자기가 찍은 알몸사진도 내려주겠다고 대응하지만,

내리고 올리고가 문제가 아니라 사진가로서의 자세를 탓하고 싶은 것이다.
남자와 여자의 차이일 수도 있겠거니 생각하며 매번 물러나지만, 그 생각만 하면 일이 손에 잡히지 않는다.
오래전에는 사진가 최광호씨가 자기의 어머니 알몸을 찍기 위해 숱한 설득을 해도 통하지 않자

“엄마 알 몸을 찍으면 내가 유명해진다”는 말에 옷을 벗었다고 한다.
그래서 나도 아내한테 유명해진다는 거짓말이라도 한 번 해볼까? 여러 가지 고민이 많다.

2013. 6.24

조문호

정영신을 찍은 조문호사진 50

늘 함께 하는 가족 기록에 대한 소중함을 일깨우기 위한 '가족찍기' 프로젝트'이다.

사진 기록의 소중함은 먼데서보다 가까운 곳에서 시작해야 한다.

자기 가족보다 서로의 심리나 습관을 잘 아는 사람이 없기 때문이다.

첫번째로 내 놓는 사진들은 다큐사진가 조문호, 정영신 내외가 서로의 일상을 기록한 사진50장을 골랐다.

사진적 완성도나 작품성은 그 다음의 문제다.

계속 보완해 나가겠지만, 두번째 작업은 좀 더 내밀한 가정에서의 친근한 모습들을 기록하는 작업이다.

몇 년이 걸릴지는 모르지만 완성도나 작품성이 충족되면 사진 속의 이야기와 함께 한 권의 앨범처럼 묶을 계획이다.

2013.4.13 / 서울, 인사동

2011.1.12 / 예산장터

2013.4.13 / 서울, 관훈동

2013.4.13 / 서울, 인사동

2013.3.26 / 인천, 배다리

2011.5.2 / 서울, 여의도

2013.3.17 / 정선장터

2012.3.15 / 논산 연무장

2013.1.17 / 서울, 인사동

2011.1.19 / 포천, 송우장

2013.2.3 / 서울, 인사동

2013.4.5 / 정선, 귤암리

2012.11.11 / 서울, 평창동

2012.11.11 / 서울, 평창동

2012.9.9 / 서울, 견지동

2012.3.14 / 서울, 인사동

2012.11.9 / 서울, 신사동

2012.9.18 / 서울, 견지동

2013.4.30 / 서울, 인사동

2012.8.12 / 서울, 인사동

2013.7.6 / 정선, 윗만지골

2011.8.14 / 정선, 윗만지골

2012.8.8 / 서울, 인사동

2012.10.14 / 서울, 인사동

2012.8.17 / 서울, 인사동

2013.6.25 / 제주, 세화장

2013.6.27 / 제주 민속박물관

2012.11.14 / 서울, 견지동

2012.11.8 / 서울, 평창동

2010.12.23 / 서울, 반포

2013,2.17 / 부산, 태종대

2010. 8.29 / 의정부 공원묘지

2013. 4.16 / 서울, 평창동

2012.2.15 / 청원, 내수장터

2012.8.23 / 서울, 여의도

2012.1.8 / 예산, 역전장

2009, 6..26 / 평창 식물원

2012.8.10 / 서울, 인사동 

2013.4.30 / 서울, 인사동

2013.4.16 / 남원, 운봉

2013.1.17 / 서울, 인사동

2011.12.17 / 제주, 돌박물관

2012.9.26 / 괴산, 증평장

2013.9  서울 견지동

2013 12 서울, 인사동

2014.1 강원도 거진항

2014.1 공주 유구장

2014.1 김제 원평장

2014.1 인제 신남장

2014.1 포천 운천장

정영신의 필름 파일을 뒤적이다 그동안 한 번도 보지못한 오래된 필름을 찾았다.
긴 장죽을 물고 있는 어르신을 비롯하여, 똥장군을 지고가는 농부, 안방에서나 사용했던 요강,
장꾼들의 등짐북 등 지금은 사라지고 없는 시대적 풍물들이 고스란히 사진 속에 담겨 있었다.
얼마나 반갑고 고마운지, 사진들을 보고 또 보다 사이트에 올리게 되었다.
세월이 흘러 사진들이 숙성되기도 했지만, 사진 기록성의 소중함을 다시 한번 일깨워 준다.

(좌로부터 김종신, 김흥모, 유성준, 이혜순, 정용선, 하상일, 조문호)

서울대학병원에서 심장수술로 입원 가료중인 고영준씨 병문안을 가기로 사우들과 약속했었다.
태국에서 사업벌여 자리잡은 고영준씨는 서울 다니러 왔다가 건강검진에 걸려 심장수술을 받았다고 한다.

지난 7일 당진 신평장 촬영을 끝내고 서울로 돌아왔으나 차가 밀려 약속시간을 두 시간이나 늦었는데,

다행히 수술경과는 좋았다고 한다.

이젠 그 좋아하던 술과 담배를 끊고 목숨 끊는 일만 남았다며 웃는 그의 모습을 보며 안도 할 수 있었다.

고영준씨 병문안 약속으로 옛 사우들이 한 자리에 모였다.

금란여중에서 정년퇴임하고 산사진에 전념하는 하상일씨, 강남에 패션사진 스튜디오 차려 성공한 정용선씨,

환갑을 바라보는 나이지만 아직도 시집 못간 이혜순씨, 중국을 오가며 사업하는 김종신씨,

그리고 여전히 살기가 고달픈 정철균씨, 만리동의 건물 임대료 받아 돈 걱정 없이 사진하는 유성준씨 등

옛 진우회(일명 진로회)와 환경사진가회의 오랜 맴버들이다.

젓가락은 못 두드렸지만 오랜만에 만나 회포를 푸는 즐거운 자리였다.

술이 거나하게 취해 유성준씨에게 한마디 했다.

“유성준씨 이젠 당신 필름 보따리 푸소!” 랬더니 묵묵부답이다.

왜냐하면 40년 가까이 서울의 구석 구석을 돌아다니며 사진을 찍었지만,

사진집은 커녕 개인전도 한 번 열지 않았기 때문이다.

하기야 돈 없는 개털들이 빚내어 전시하는 꼴들이 그로서는 한심스럽게 보였을지도 모른다.

그의 사진을 본 것이라고는 삼십 여 년전 공모전에 발표했던 몇몇 사진들과 회원전에 내 놓은 사진이 전부다.

풍경사진을 찍는다면 아예 기대도 않지만 서울의 구석구석 찍고 다녔으니

이젠 그 사진들이 숙성되어 익을 때도 되었기 때문이다.

자신감이 없어서 인지, 겸손 때문인지는 모르지만 아무튼 그의 서울사진들이 궁금하고 기다려진다.