사람도 풍정도 다 바뀐 삭막한 인사동을 아직도 미련 버리지 못하고 있다.

 

  그동안 실 날 같은 희망을 부여잡고 인사동을 기록해 왔지만,

마지막 끈이었던 아지트마저 막혀, 더 이상 인사동에 대한 기록을 접기로 했다.

 

  간혹 봐야 할 전시가 있거나 볼 일이 있으면 들리기는 하지만,

이전처럼 인사동 거리를 스냅하여 포스팅 하는 일을 그만 둔지는 제법 되었다.

 

  그렇다고 인사동을 좋아했던 오랜 정마저 어찌 끊을 수가 있겠는가?

마치 마음 변한 연인을 못 잊듯, 습관적으로 카메라를 꺼내든다.

 

  며칠 전에는 갈 곳도 만날 이도 없는 인사동을 무작정 찾아 나섰다.

인사동 정취가 사라져 낯설기 그지없는 인사동 거리를 하릴없이 거닐었다.

 

  외국 관광객만 보일 뿐 반가운 사람은커녕 아는 사람조차 없었다.

궁녀가 꽃이 되었다는 쌈지 담벼락의 능소화가 그나마 눈 익은 풍경이었다.

 

  강민 시인을 비롯한 많은 풍류객들이 변해가는 인사동을 한탄했으나,

세월 따라가는 것을 누가 붙잡을 수 있겠나?

 

  또 다른 젊은이들이 새로운 인사동 문화를 만들어 갈 테지만,

인사동이 미술의 중심지인 이상 발길을 끊을 수는 없었다.

 

  전시개막식에서 반가운 인사동 풍류객을 만날 수도 있고,

다양한 전시를 볼 수 있는 것만도 인사동의 매력이 아니겠는가?

 

  그 날도 차마 그냥 갈 수 없어, 볼만한 전시를 찾아나섰다.

마침 갤러리밈에서 정정엽의 모욕을 당한 자이며 위대한이 열리고 있었다.

 

텅빈 전시장에 들어서니 천장에서 바닥으로 늘어뜨린 긴 설치작이 눈길을 끌었다.

광목천을 캔버스 삼은 그림에는 크기도 생김새도 제각각인 수많은 벌레가 그려져 있었다.

 

  여성·생태주의 대표작가인 정정엽의 모욕을 당한 자이며 위대한전에는

벌레외에도 그녀의 대표작인 팥과 콩 시리즈 등 23점이 전시되었다.

 

그의 작품들은 구상이자 추상이었다. 콩과 팥을 한 알 한 알 구상화처럼 그렸지만,

캔버스 전체를 바라보면 추상 또는 반추상이었다.

 

  콩과 팥은 때론 거대한 파도가 되기도 하고, 때론 빤짝이는 별이 되었다.

사소한 것에 담긴 생명력의 아름다움을 드러내었다.

 

  특별할 것 없는 콩이지만, 작은 한 알의 콩이 삶과 우주를 지탱하는 소중한 생명의 씨앗임을 말했다.

 

  그 한 알 한 알에 녹아든 농부의 땀은 노동의 가치를 말했고,

주변에 널린 평범한 것과 약한 존재의 의미를 일깨워 주었다.

 

  특히 새로 선보인 벌레에 대한 재발견이 신선하게 다가왔다.

편견의 껍질을 벗은 벌레의 모습은 흉한 미물이 아니라 신비롭고 품위 있는 모습으로 승화되었다.

 

  미술평론가 심은록은 정정엽의 작품은 생명의 고귀함과 숭고함을 드러내며

우리의 편견을 한 꺼풀 벗겨낸다고 말했다.

 

전시는 오는 818일까지 열린다.

 

사진, / 조문호

 

 

-이달에 볼만한 전시-

영원한 여정: 상형토기와 토우장식토기/ 2022.5.26.-2023.10.9 / 국립중앙박물관 특별전시관

한국실험미술 1960-1970/ 2022.5.26.-2023.7,16 / 국립현대미술관 서울

에드워드 호퍼전/ 2023.4.20-2023.8.20 / 서울시립미술관 서소문본관

권하윤전 / 2023.5.16-2023.9.10 / 리움미술관

William Klein 사진전 / 2023.5.24.-2023.9.17 / 뮤지엄 한미삼청

조선백자 다기의 미와 현대미술의 만남 / 2023,6,7-7.16 / 현대화랑

’히스테리아: 동시대 리얼리즘‘전 / 2023,4.14-6.25 / 일민미술관

박영하전 / 2023.5,17.-2023.6.17 / 학고재

김명숙전 ’Works for the Heart’ / 2023.5.25.-6.27 / 인디프레스

이강욱전 / 2023,6.14-6.27 / 갤러리담

조영기사진전 ‘천년고찰의 사계’/ 2023,6.1-6.10 / 갤러리브레송

김완수사진전‘Cadenza-사물, 유희하는 시선’/ 2023,5.19-6.10 / KP갤러리

-인사동-

강찬모전 ‘선 Meditation’ / 2023,5.31-6.12 / 인사아트프라자1층

비공스님전 '내 안의 정원' / 2023.5.31.-6.12 / 갤러리인덱스

권옥연전 / 2023,5.17-6.12 / 갤러리바이올렛

염창이전 / 2023,5.24-6.6 / 갤러리쌈지안

김성호전 / 2023,5.24-6.18 / 통인화랑5층

전통의 재해석전 / 2023,5.31-6.27 / 갤러리그림손

이선원전 ‘WATERSHADOW’/ 2023.6.1-2023.6.15 / 백송갤러리

윤 경 전 / 2023,6.7-6.17 / 장은선갤러리

하영준전 ‘형상의 바깥’/ 2023,6.7-6.13 / 갤러리라메르

은가비전 / 2023,6.7-6.27 / 갤러리인사1010

김연식전 ‘교향곡: 인드라망’/ 2023,6.20-6.29 / 갤러리모나리자산촌

정정엽전 ’모욕을 당한 자이며 위대한‘ / 2023,6.21-8.18 / 갤러리밈

김재학전 / 2023,6.21-7.22 / 선화랑

복진오 조각전 / 2023,6.28-7.15 / 장은선갤러리

[스크랩 : 서울아트가이드 2023년 6월호]

 

‘인사아트센터’ 지하전시장에서 김수영시인 탄생 100주년을 기념하는

‘거대한 뿌리’전이 지난 22일 개막되어, 이제 막바지에 접어들었다.

 

성탄절에서야 짬을 낼 수 있었으나 전시장엔 아무도 없었다.

 

조용한 전시장에서 꼼꼼하게 작품들을 살펴볼 수 있었는데,

이태호, 김정헌, 김진하, 강경구, 임옥상, 박재동, 신학철, 노원희,

박 건, 민정기, 박영균, 손기환, 이명복, 이인철, 이흥덕, 정정엽 작가 등

기라성 같은 민중미술가들과 가수 정태춘 등 30여명의 작품이 전시되어 있었다.

 

출품 작가마다 서사와 주제에 따른 표현이 다양했고,

김수영을 그린 초상화의 표정도 다채로웠다.

 

전시작을 돌아보며 김수영 시인의 시가 떠오르거나

생전의 모습이 생각나는 등 오로지 김수영시인만을 추억하는 시간이 되었다.

 

이 전시는 27일 까지라 보려면 서둘러야 한다.

 

사진, 글 / 조문호

 

 

 

4F 자가격리
박건展 / PARKGEON / 朴健 / mixed media
2020_0506 ▶︎ 2020_0512


박건_검은눈물 black tears_plastics toy_30×20×5cm_2019


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별도의 초대일시가 없습니다.

관람시간 / 11:00am~06:00pm


나무화랑

NAMU ARTIST'S SPACE

서울 종로구 인사동길 54-1 4층

Tel.+82.(0)2.722.7760



박건의 공산품 예술 ● 40년 화력에 2017년 본격적으로 다시 시작된 박건의 미니어처 작업은 공산품에 대한 탄성으로부터 시작되었다. 예술과 생활, 일상과 환상, 소재의 넘나 듦, high와 low가 자유롭게 변주되는 세상, 노동력과 창의력에 비해 터무니 없는 가격 등이 그를 끌어당겼다. 특히 자신의 노동력으로는 넘볼 수 없는 그 완결성에 매료되었을 것이다. 평소 장르, 권위에 얽매이지 않는 그의 예술적 태도는 이 공산품들을 작품 안으로 가볍게 끌어들였다. 현대미술에서 공산품이 소재나 주제가 되는 경우는 흔한 일이다. 현대인들은 일상생활에서 이 공산품들을 특별한 필요 외에도 축소, 확대, 과장하며 매일 소비한다. 박건은 이 흔한 값싼 물건들에 서사적 호흡을 불어넣었다. 작가적 손길로 쓰다듬고 대화하며 슬쩍 꼬집어 다른 세상으로 안내한다. 그가 평생 유지해 온 일상에서 예술 만들기, 생활과 노동에 대한 헌사가 유니크한 작품으로 탄생하는 순간이다. 박건의 미니어처 작업들은 스스로 제작한 한 것은 거의 없다. 이미 만들어진 것을 요리 붙이고, 조리 합하고, 살짝 변형시켜 동시대에 걸 맞는 시각언어로 활용 한다. 버려지거나 값 싼 재료가 그의 손바닥 안에서 예술이 된다. 대부분 10cm 안 되는 피큐어와 일상재료들을 날것으로 살려 쓰고 있다. 흉내 낼 수 없는 정교함에 대한 오마주이자 그것을 만들어 낸 공장노동자들과의 콜라보레이션이다. 그동안 작가, 교사, 전시기획, 출판미술기획, 시민기자, 아트프린트제작, 퍼포머 등 삶을 창작하기를 멈추지 않았던 그에게 미니어쳐 작업은 꼭 맞는 형식으로 재탄생했다. 물량폭탄으로 예술을 과소비하는 현대미술 한 측면에 딴지를 건다. 손바닥만 한 작품으로 요지경 세상을 펼쳐 보인다. 굳이 40년 화업을 밝히지 않고 작품만 보면 발칙한 상상력의 신진작가로 오인 받았을 것이다. 그보다 더 신선한 것은 틀에 갇히지 않으려는 신인 작가적 태도와 왕성한 창작력이다. 세상이 변하는 만큼 예술로 투쟁하고 놀며 예술가로서의 삶의 한 방식을 창작하고 있다. ■ 정정엽


박건_개죽음- of the people, by the people, for the people_세라믹에 피규어_2019


박건_코로나사유상-마스크 think of COVID-19_industrial goods objet_13×6×6cm_2020


박건_parasite_디지털 프린트_75×53cm_2020


박건_Tears_Doll Puff_17×13×10cm_2020


박건_화가의책_디지털 프린트_75×53cm_2020


박건_artist's book-from you_나무 피규어_18×8×8cm_2018

이번 개인전은 코로나19로 자가격리를 하면서 만들거나 관련 작품 20여점으로 구성합니다. 특히 작은 공산품 작품 10여점 골라 A2(75×53cm)로 프린트한 디지털 작업을 처음 선 보입니다. 크기의 변주와 복제를 통해 작은 공산품의 또 다른 모습과 역할을 실험해 보려 합니다. ■ 박건


박건_Dear Betty Dawson-Grow the Amazon in your room_선물상자 figure_16×11×4cm_2019


박건_세상의기운 the world's Energy_혼합재료_18×10×10cm_2017


박건_놀래라 What a surprise_혼합재료_10×10×8cm_2018

1980년대 이래로 작업방식과 문법뿐만 아니라, 작품의 개념과 존재방식까지도 기존의 제도적 틀로부터 탈주를 지속하고 있는 박건의 개인전. 『4F』전, 박건의 '비상업적 상업성' 복제멀티플 작품의 유(소)통의 실험... ■ 김진하



Vol.20200506e | 박건展 / PARKGEON / 朴健 / mixed media


너는 내 운명

박건展 / PARKGEON / 朴健 / installation
2018_0720 ▶ 2018_0731 / 일,월요일 휴관



박건_너는 내 운명_선물상자, 피규어_8.5×11×3.5cm_2018

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초대일시 / 2018_0720_금요일_06:00pm

책임기획 / 양정애

관람시간 / 12:00pm~08:00pm / 일,월요일 휴관



랩29@뚝도

Lab29@ttukdo

서울시 성동구 성수이로 29

Tel. +82.(0)10.4112.8297

facebook.com/ttukdoartprojectinstagram.com/ttukdoartproject



가비얍게 날아올라 해골 ● 박건은 화단에서 27년 경력단절 작가이다. 2017년 『예술은 시대의 아픔, 시대의 초상이다』 출간기념 개인전 『소꿉』 이후, 1년 만에 손바닥만 한 작품들을 큰 007 가방 2개에 가득 담아 다시 찾아왔다. 길 위에서, 오래된 장터에서, 도시의 다이소를 지날 때도 예감을 그리듯 촉각을 세워 작은 기성품들을 캐스팅한다. ● 박건의 미니어처 작업들은 스스로 제작한 것은 없다. 이미 만들어진 것을 요리 붙이고, 조리 합하고, 살짝 변형시켜 동시대적 언어를 획득한다. 버려지거나 값 싼 재료가 손바닥 안에서 예술이 된다. 대부분 10cm 채 안 되는 피규어와 일상재료들을 날 것으로 살려 쓰고 있다. 그 이유를 작가노트에 썼다 "마치 좋은 배우들과 함께 하는 연출은 즐겁고, 흥미로울 뿐만 아니라 쉽고 편하다. 어떤 공산품들은 예술이 무색할 정도의 완결성을 가지고 있다. 흉내낼 수 없는 정교함에 대한 오마주이자 그것은 만들어 낸 공장노동자들과의 콜라보레이션이다"(박건 '작가노트' 중) ● 일상의 호기심, 야한 상상력, 따뜻한 시민의식이 예술의 촉을 얻었다. 소꿉 하듯 삶의 이모저모를 뜯어보니 인간사 바닥이 보인다. 특히 해골 관절인형은 그에게 딱 맞춤한 소재이다. 해골인형은 나이, 인종, 계층이 불분명하다. 삶과 죽음이 한 몸에 있다. 표정은 없지만 묘한 연민을 불러일으킨다. 삶의 패러독스가 유머를 자극한다. 작품을 보자. ● 너는 내 운명 ● 11cm 검은 상자 안에 인간해골이 개의 유골을 안고 있다. 그 옆에는 뼈다귀 하나 담고 있는 2cm 도자기 개 밥그릇.


박건_신호탄_나무, 피규어, 칠_11×10×10cm_2018


신호탄 ● 10cm 둥근 나무판 위에 미사일, 핵 잔해, 꽃잎이 흩어져있고 해골의 두 인물이 손을 맞잡고 있다, 살짝 그려 넣은 머리털 모양으로 누구인지 짐작할 수 있다. 지난 4월 27일 제작했다고 한다.



박건_포옹_나무, 스켈레톤 피규어_11×10×10cm_2018

박건_평화가 터졌다-남남북녀_안전부품 위에 피규어_11×10×10cm_2018



평화가 터졌다-남남북녀 ● 아스팔트 졸음 방지 탭 위에 남녀가 사랑을 나누고 있다. 그 사이로 연기처럼 혹은 다른 상상으로 하얀 구름 형상이 용솟음친다. 이와 관련한 작가의 말이다. "정치와 성은 다른 듯 닮았다. 특히, 사상과 표현의 자유를 말하면 좌경, 용공이니, 음란, 외설로 통제하려 든다. 분단과 통일 문제를 성적인 요소와 결합시키려는 까닭은 먼저 표현과 소통이 살아야하기 때문이다" (박건 '작가노트' 중)




박건_FIRE-BTS_스피커, 피규어, 채색깃털_20×20×20cm_2018


박건_베티도슨 여사에게_종이상자, 피규어_8.5×11×3.5cm_2018

박건_개밥그릇-달_종이상자, 피규어_10×10×3cm_2018


경력단절 기간 동안 작가, 미술교사, 전시기획, 출판미술기획, 시민기자, 아트프린트 제작자, 퍼포머 등 삶을 창작하기를 멈추지 않았던 그에게 미니어처 작업은 꼭 맞는 형식으로 재탄생한다. 일찍이 1983년 「강」이라는 작품으로 한국에 미니어처 작품의 첫 포문을 열지 않았던가. 그런 그가 더 가벼워졌다. 어떤 권위, 형식, 전문성도 소꿉놀이 하듯 가비얍다.



박건_한계령-고양이_돌, 피규어_18×9×8cm_2018


박건_가든_못 찾겠다 꾀꼬리_피규어, 수지잔디_38×26×28cm


박건_너는 내운명-날개_수지인형_25×25×17cm_2018


물량폭탄 같은 현대미술에 손바닥만한 작품으로 장난을 친다. 고급예술과 대중예술 사이에 새로운 지형도를 그리고 있다. 그런 의미에서 성수동 뚝도시장에 자리 잡은 LAB29는 그의 작품세계와 아주 잘 어울리는 전시장소가 되었다. 시장통 요술 상자 같은 7평 공간에 20여점 요지경 인간사가 펼쳐진다. ■ 정정엽



Vol.20180720f | 박건展 / PARKGEON / 朴健 / installation


콩 그리고 위대한 촛불
정정엽展 / JUNGJUNGYEOB / 鄭貞葉 / painting
2017_0502 ▶ 2017_0531 / 월요일 휴관



정정엽_광장-10_캔버스에 유채_91×212cm_2016



● 위 이미지를 클릭하면 네오룩 아카이브 Vol.20170402b | 정정엽展으로 갑니다.


별도의 초대일시가 없습니다.

관람시간 / 11:00am~06:00pm / 월요일 휴관



트렁크갤러리TRUNK GALLERY

서울 종로구 북촌로5길 66(소격동 128-3번지)

Tel. +82.(0)2.3210.1233

www.trunkgallery.com



"지난겨울 씨앗들이 불을 밝히며 내 안으로 들어왔다. 어둠 속에서 오색의 콩들이 또 다른 촉으로 발화했다. 모이고 흩어져 물결이 되고 별빛이 되고 이야기는 시작되었다. 자존의 촛불이다. 아무 데나 굴러다니는 콩알만 한 콩. 하하하 이것이 그림이 되었다. 이 얼마나 시시하고 위대한 일인가. 저마다의 자신의 촉으로 저항하는 축제였다.

 


정정엽_광장-5_캔버스에 유채_70×180cm_2016


정정엽_광장-11_캔버스에 유채_80×50cm_2017


정정엽_광장-12_캔버스에 유채_80×50cm_2017


먹은 감춤, 덮음, 사라짐 따위를 뜻 하게 했다. 먹과 빛은 서로 맞서는 정서지만 뗄 수 없는 성질이다. 먹 없이 빛도, 빛없이 먹도 없다. 그래서 밤하늘은 별을 품는다. 별은 자리가 있다. 그러나 나의 "콩/씨앗"들은 아무데나 굴러다닌다. 어디서나, 아무 데서나 그리고 여건이 맞으면 싹을 틔운다. 나물이 되기도 한다. 먹거리가 되기도 했다. 그런데 이제 모두가 원하는 별이 되기도 한 것이다. 나의 염원의 별로 내게 닦아온 것이다. 광화문 광장에 수많은 촛불들이, 아니 내 "콩/씨앗"이, 거대한 어떤 흐름으로, 군중들의 외침으로, 장엄한 소리 그 정치적 외침으로, 민주주의 실체 그 형태들로, 따뜻하고 유쾌한 촛불 파도로 아니 드 넓은 바다가 되어 졌다. 광장에 '촛불'이 그렇게 보였다. 그 것들이 정정엽의 "콩/촛불" 과 "콩/씨앗"임이 분명한데 생명감 넘치는 자발성을 갖춘 "위대한 아름다움" 으로 확장되며 내 그림이 되었다. ■ 정정엽



정정엽_촛불8_캔버스에 유채_34.8×24.2cm_2017


'붉은 콩'으로 90년대부터 '여성의 욕망의 정체' 를 들어내던 정정엽의 작업이 2017년 오늘/이제는 광장의 촛불로, 민중들로, 함성으로, 분명한 발언을 토해내는 대중의 함성으로 그 흐름물결로 재현되어 잔잔하고 소소하던 느낌이 거대하고 위엄 있게 재현 되었다. 그 어떤 위대함을 찬양하는 "콩/씨앗/촛불"로 발화되고 재현된, "2017년의 정치적 기념비"로 거듭 태어난 것 같은 그 차원이 달라진 그녀만의 그림이 되었다. 즐겁고 또 유쾌하다. 제주의 '노리 갤러리'를 위해 준비한 이 작품들을 그래서 서울 트렁크 갤러리에 등장했다. 더 많은 관중들과 소통하기 위해서 트렁크갤러리 5월 전시로 초대 되었다. 그녀, 정정엽의 작업노트가 아주 명쾌하게 작업의 의도를 잘 들어내고 있어, 그가 품은 뜻과 그 표현의도를 잘 설명하였다. 해서 트렁크의 리플랫 글로 대신 쓰려 한다. 여기 이 글, 그녀의 작업노트 글을 소개한다. ■ 트렁크갤러리



Vol.20170502c | 정정엽展 / JUNGJUNGYEOB / 鄭貞葉 / painting




 

 

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